Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

да Вы дядя не с эн-тава раёна

11 октября. Калининградский музыкальный театр. «Винил»

Вчера скатались в Калининград в муз.театр.
Планировали попасть на «Винил» еще в прошлом году, а затем в мае... Но пандемия внесла свои коррективы. Вчера таки поехали в театр на долгожданный мюзикл...
И я разочарован.
Не скажу, что совсем плохо. Но косяков хватало.
Ждалось большего. А получили жалкое подобие на «Стиляг».
Более того, отметили непрофессионализм детей, выведенных на сцену. И вся толпа в коричневых штанишках с наспех завязанным галстуком, которые понятия не имеют, что такое пионерия, но в конце их постные мины, которые должны бы радоваться и веселиться, убили напрочь. И двое детей введенных как дети беременной соседки по коммуналке - бегали по сцене очень безучастно. Просто потому что не знаю, что такое салочки. И не понимали, почему они должны носиться по квартире друг за другом. В общем эта детвора убивает.
Косяки с микрофонами, которые то включались, то нет.
Кое-где был явный невпопад - кто в лес, кто по дрова. Причем сами актеры в этот момент махали головами. Начало постановки я понимала только по эмоциональному настроению, текста песен я не разобрала от слова совсем.
Было и хорошее, пару-тройку композиций оценила по достоинству. Понравилось исполнение роли Полковника.
Но в общем и целом хуже, чем ожидалось. Но сходить с детворой еще раз можно. Т.е. 12+ нормально
На 7 из 10
размышления

«Месье Амилькар или Человек, который платит» в Тильзит-Театре

В пятницу вечером мы были в Тильзит-театре...


В дополнении к словам мужа, как соус к основному блюду, добавлю.
Вкусовые впечатления от данной постановки примерно такие же как и «Пока она умирала». Такая приятная легкая сатирическая картина с драматической концовкой. И не может быть иначе. Поскольку если ложь делаешь жизнью, то жизнь эта не стоит и цента. Потому в конце все умерли имеем драму. В отличии от «Пока она умирала», конечно, где ложь стала спасением.

   Сценография. Я не принимаю постоянную суету на сцене. Беготня по сцене и залу, истерики, лишние крики, порой не к месту, излишняя вульгарность и нагота - это не театр, и по мне это способ скрыть непрофессионализм за открытостью. Но голое тело - искусством становится только тогда, когда интимные места скрыты, а то что доступно создает желание, интерес, загадку. Метание героя можно показать простым оборотом тела, головы и даже мимикой. А беготня всегда отвлекает. Она отвлекает от эмоций, которые должны возникнуть, от слов, которые надо услышать, от действия, которое надо понять и принять. Излишняя экспрессия отвлекает и не позволяет чувствам и эмоциям занять свое место. А театральное искусство в первую очередь должно уметь передать со сцены в зал массу характерных черт, эмоциональных настроек, психических и моральных установок.
   Так, ранее просмотренный на открытии театрального сезона в Тильзит-Театре спектакль «Мой бедный Марат», этого же режиссера А.Загораева, к сожалению, именно из-за беготни по сцене, отвлек нас от того, чтобы было видно и подмечено не единожды. Затертый образ Марата в программке, сделанной надо сказать на отлично. Занавешенное зеркало. Две гвоздики, подаренные жене. Все это символизировало уход из жизни. Причем обоих героев. Но я до последнего не могла сопоставить смерть и "теперь они вместе", "отпускаю тебя к нему". И не по тому, что я в оригинале подарок Лике на новый год были собранные Леонидиком чемоданы, а не две красные гвоздики, которые показали нам... А потому что уход Лики к Марату был сопровожден излишней беготней, суетой и не к месту приплетенной истерики.
   Вернусь к постановке «Месье Амилькар или Человек, который платит» по пьесе Ив Жамиака. И вот отдаю должное. На этот раз лишними движениями были лишь изначальная беготня главного героя взад вперед по сцене в ту часть постановки, когда главный герой должен знакомиться со своими будущими "актерами-его-жизни". Ну разве во время знакомства вы бегает взад-вперед перед собеседником? Нет, ну зачем тогда тут эта беготня?
   Еще один огромный минус постановке, это вульгарный образ проститутки. Вульгарность может быть и без раздвигания ног. Опять таки, продажная женщина стремиться себя продать и подороже, а потому жвачкой она "чавкать" будет, но ноги раздвигать по-мужицки - не станет!!! Отправьте режиссера (Александра Загораева) и актрису, исполнившую так роль (Маша Вахова), на улицу красных фонарей... путь они ознакомятся с поведением ночных бабочек. Слишком много экспрессии. Тошнотворно.
   Но во все остальном - отлично. Мастерам сцены низкий поклон. И несравненная Ирина Семёнова, неподражаемый Николай Паршинцев и многоуважаемая Наталья Антоновна. Браво! Образы представленные вами великолепны. Так же отмечу что молодой актер Миша Воищев показал себя очень и очень гармонично, правильно и центрировано.

   Многие театры ставят эту постановку как комедию, сатиру. Разные актеры по разному трактуют роль исполняемого ими героя. И если Машу в других постановках действительно чрезмерно веселый, то наш оказался стеснительный скромняга. Актриса могла бы быть не самой красивой и довольно экстравагантной, а тут приняла образ нежной, статной и с глубоким душевным устройством. Любимая теща... О! Ну, я просто восхищаюсь мастерством и живостью Н.Антоновой.

   Звук. Всё к месту. Всё так, как должно быть. Превосходно. Очень тонально, эмоционально и "в тему".
   Свет. Мастер по свету хорош. Но на премьере были косяки. Я замечала оплошности по свету. Но полагаю, что после двух-трех постановок уже будет всё как надо. И не будут бегать цветные зайчики по сцене, а сразу будут освещать декорации. В общем и целом цвет был хорош.
   Цветовое решение. Показать жизнь как смешение полос - то черная, то белая - и не забыть, что в жизни то могут быть и другие цвета. Но к чему на все цвета радуги, если есть еще один цвет - красный. В нем и Жизнь, и Смерть, и Огонь, и Страсть, и Ярость... Вся цветовая гамма постановки в трех цветах. И это не может не привлекать.
   Хореография. Конечно хорошо, когда все синхронно и на одном уровне. Три такие разные по пластичности и комплектации девушки, исполняющие роли Белого, Черного и Красного, к сожалению, не всегда гармонировали друг с другом. Белого было слишком много. Черное было потеряно. Красное проигрывало Белому. И вот тут мастер по свету тоже не сработал. Мы постоянно теряли Черное. Но сама хореография. Сама форма танца, само выражение тела - очень даже. Умело заполняло пространство и грамотно передавало атмосферу. Есть над чем поработать.

   Альтернатива. Зная актерский состав нашего театра, я вот вижу в роли Амилькара - Владимира Архипова. И если будет постановка с ним в главной роли - непременно просмотрю её. И роль проститутки стоило бы дать кому-нибудь другому.

По результату - вся картина на мой взгляд достойна внимания. Рекомендую для просмотра. Я обязательно схожу еще раз.
переживания

Тильзит-театр. Моноспектакль «Последняя лента Крэппа»

Субботний вечер мы с мужем провели в Тильзит-театре, где на малой сцене смотрели спектакль «Последняя лента Крэппа» по пьесе Сэмюэла Беккета (1958).
Мужу не понравилось. Скажу больше, он плевался.
Я же остаюсь при своем мнении.
Режиссерская работа молодого, но очень талантливого, на мой взгляд, актера театра Владимира Комиссаровского.
В главной, да собственно единственной, роли Крэппа - не менее талантливый молодой актер театра Борис Козловский. Я не первый раз восторгаюсь умениями Бориса. Удивляюсь, насколько разным может быть человек на одной сцене, в одном костюме. Как быстро трансформируется он из молодого, дерзкого, жизнерадостного молодого человека, в дряхлого старика, и также легко переключается обратно.

Сюжет одноактовой пьесы в переплетении воспоминаний из 39-летнего возраста и оценки своего собственного поведения, оценки тех событий и себя в них в свои 69. Ну или около того. По мне - все логично. Но понять дерзость 39-летнего свободного мужчины, легкого на подъем, смогут не все. И не все примут на сцене резкое переключение из воспоминания в реальность.

Должна отдать должное декорациям - стол на сцене, магнитофон, лампа, гроссбухи - все вполне таки их 60-х годов прошлого века. И катушки от туда же. Хотя техника может и помоложе будет, но это не важно. Атмосфера прошлого передана.

Отдельно скажу об образах из воспоминаний: девушка, с которой Крэпп жил в молодости (О.Гарагуля); девушка в зеленом пальто, якобы первая любовь Крэппа (вот ее вообще не поняла); смуглая красавица в белом платье с черной коляской (И.Семенова)... Образы яркие, несколько оживляют "ленту", но на мой взгляд их было мало. Тогда уж нужен был и мелком промелькнувший отец Крэппа, мать Крэппа.. и белая собака. А то мяч черный есть, а собаки нет

Очень грамотно поставлен свет. К месту звуковое сопровождение. В общем, я не скажу что плохо. Но и не скажу что хорошо, потому что для очень ограниченной аудитории. Мне зашло, но понравится не всем, однозначно.

глаза в глаза

«Мой бедный Марат. Реквием по мечте». Тильзит-театр. 18 сентября 2020г


Итак, 18 сентября мы открыли театральный сезон. После длительного перерыва. Из-за пандемии наша жизнь в искусстве, наполненная театральными постановками, кинопросмотрами, посещениями выставок в музеях - замерла на полгода. Таких долгих 6 месяцев. И с такой радостью мы шли на открытие 64-го театрального сезона в Тильзит-Театр, что сердце трепетало в груди в пытке вырваться наружу.

64-ый театральный сезон открыт. Театральный сезон открыт!
И открыт он той постановкой, которой должен был быть закрыт 63-й. Постановкой, которая посвящается всем дедам и прадедам, подарившим нам мирное небо над головой после долгой, тяжелой и изнуряющей Великой Отечественной Войны. Постановкой, которая посвящается всем выживших и павшим в блокадном Ленинграде. Постановкой, которая не должна остаться незамеченной - ибо это наша память.

Ну еще и любовная история. Ведь даже когда идет война - люди остаются людьми. И ничто земное им не чуждо. Любовь, дружба, забота, верность, ревность, ложь, правда, ответственность, преданность, соперничество, надежность, выбор, гордость, страх, переживание, отчаяние, сдержанность, отчуждение, вина, прощение... В данной постановке за два с половиной часа удалось испытать все эти чувства и массу других.

Постановка серьезная, глубокая и внушительная. Выходя из зала, я ощущала комок в груди, который снова растет при написании этой рецензии, несмотря на то, что прошло больше суток. Эмоциональные переживания переданы со сцены в полупустой из-за ограничительных мер зал настолько сильные, что не утихают даже спустя время.

Атмосфера блокадного Ленинграда и послевоенного времени передана исключительно тонко. Способствовали этому и декорации, очень умело преобразовавшие сцену в ленинградскую квартиру. Особая благодарность за точность и акцентирование на деталях стоит отдать мастеру по свету. Свет был на высоте! Собственно как и музыкальное сопровождение, саундтрек подобран очень гармонично. Но в звуке есть недочет. Фоновое звучание в момент, когда актеры поднимаются на «балкон» создавало некорректное обманчивое представление, что герой умер и является призраком. Отчего шло некий дисбаланс в происходящем. Но в конце все встало на свои места.

Спасибо всем работникам Тильзит-театра за такое душевное и живое зрелище.
да Вы дядя не с эн-тава раёна

субботний день мой

***заготовочки***
8 банок по 680мл половинок помидоров с луком
7 банок по 680мл кабачковой икры
5 банок по 1,8л соленых огурчиков
4 банки (3 по 0,68л + 1 по 0,5л) кабачков «под грибы»

***велопокатушки***
Так хорошо ехали, что я не успела затрмозить и прокатилась по земле. Велику то ничего. а вот я немного убился. Хрен теперь а не юбка котороткая, и шорты не оденешь...

***медоносный год***
В этом году была очень теплая зима, а потому все пчелы прекрасно перезимовали. Вот только погода не очень благотворная, а потому в олдних районах есть рапсовый мед, в других его нет, третьи районы располагают каштанами, а четвертые - липой. И в результате у меня есть и рапсовый мед, и липовый, и цветочный, и сборный каштановый... тащусь.

***необычное варенье***
варенье из сосновых шишок мы едим дозировано. По шишечке в день, а то и в неделю... Просто потому-что про него забываем. Но вчера распробовала варенье из грецких орехов... Я тащусь, я просто в восторге, я хочу еще.

***театральное***
настолько устали от того, что нас лишили всех массовых зрелищный мероприятий, что как только узнали о том, что муз.театр открывает двери и возможность купит билеты, сразу же поспешили выбрать то, что хотим посмотреть. Из трех вариантов остановились на «Виниле». Жду уже октября с нетерпением.
размышления

балет

вчера смотрели на ю-тубе онлайн трансляцию из Большого театра. Балет «Марко Спада». Великолепный балет. Сочные, яркие, самовыражающие, шикарные костюмы. Очень выразительная пантомима. Заменяющие реальность дорогие декорации. Уж если это лес дремучий - то лес дремучий. Если дворец - то наполненный златом да серебром. В общем очень-очень понравилось.

Следом решили пересмотреть столь же великолепную глубокую, пронзительную, эмоциональную драму «Большой» наполненную красотой и жизненностью балета.
7-го и 10-го апреля планируем смотреть балеты «Борис Годунов» и «Щелкунчик». Там же в Большом.
цвет

Театр ЛДМ - Новая сцена. «Мастер и Маргарита»


До сих пор с удовольствием слушаю композиции с диска, приобретенного при посещении мюзикла.
Великолепные костюмы от чистой наготы до жесткого стимпанка и дьявольщины, живой грим, яркие и сочные образы, однозначно определяющие характер, эмоции и сущность героев. Отличные спецэффекты. Шикарный балет... Все отработано до мелочей. Меняющиеся декорации. Не успеваешь углядеть за всем и вся.

Я не знаю как описать все то, что я испытала и испытываю по сей час, хотя прошло уже прилично времени. Но я продолжаю ставить мюзиклу отличную оценку. При всей моей нелюбви к самому произведению Булгакова, я просто влюблена в это исполнение данного творения.



В сети достаточно видео этого мюзикла, но все они - ничто, по сравнению с тем, что испытываешь находясь в зале.
Есть одно негативное восприятие - это место выбора. Получается в выигрыше лишь те, кто сидит на 9-11-х рядах, и желательно по центру, чтобы видеть все. Мы сидели на третьем ряду, и приходилось крутить головой, кресло то не крутится. Не вся заимственность области зала и дополнение ею сцены была удачной (т.е. не всегда расширение сцены в зал была удачной. Часть я просто не увидела, потому что далеко и неловко крутиться в кресле. Хочу еще... только на этот раз на самых дорогих местах - по центру зала в 9-м ряду.
Великолепно!
5 из 5

Нет, ну какие филигранно завуалированные рифмы то... повторяешь то не то, что пот, а то, что зачеркнуто!
Фагот: Сегодня вечер славный, такой что надо
Кот-Бегемот: Чтоб души окунулись в пучину АДА Счастья
Фагот: Мы с дьявольским уменьем плетем интриги
Кот-Бегемот: В карманах было пусто, а будут ФИГИ Деньги

Фагот: С чертовским нетерпением признать мы рады
Кот-Бегемот: Порядочные очень мы все здесь ГАДЫ Люди
Фагот: Червонцы раздаются, дела не плохи
Кот-Бегемот: А Зрители как прежде нам верят ЛОХИ свято...

Ну восторги же!
Ab ovo

18-06-19. Михайловский театр с классической оперой Дж. Верди «Травиата» (Падшая)

Не знаю, почему я была уверена, что я купила билеты на балет, но как-только я осознала, что мы идем на оперу Джузеппе Верди, исполняющуюся на итальянском языке, мне стало немного не по себе. Напряглась... Тем более этого произведения не знаю. Либретто не читала.
Однако, все это напряжение было глупым.

Опера оказалась очень красиво поставленной. Великолепные костюмы. Шикарные голоса. Очень продуманные декорации. Вовремя появляющиеся артисты хора, и также вовремя уходящие. Ничего лишнего... и самое главное - есть русские субтитры, правда чтобы читать из приходилось задирать голову, а мне прошедшей в тот день больше 20 тысячи шагов, это было несколько сложновато, шея хорошо отдает в спину, которая к вечеру стала ныть.

Не обойду и сам Михайловский театр.
Снаружи - казалось, что я захожу я в обычную "коробку". И какого было мое удивление, когда внутри я оказалась почти в Охлопковском театре. Те же 4 этажа, те же балконы. Разве что оркестровая яма в данном театре - больше. Но сама по себе обстановка в театре - восхищает. Фрески на потолке восторгают своим великолепием. Золотое, бронзовое покрытие лепнины не просто смотрится богато, но и возвышает театр и его посетителей до королевского уровня. Плюс ко всему красный бархат, который всегда нарядно-праздничный. Приятно!

Очень хорошо сделаны программки. Добротно. Там я и ознакомилась с либретто.

5 из 5

И как всегда немного фото
Collapse )
да Вы дядя не с эн-тава раёна

«Балерина» (Ballerina, 2016)

«Балерина» (Ballerina, 2016)

Балерина (2016) — Ballerina — смотреть онлайн на КиноПоиск. Всё о фильме: дата выхода, трейлеры, фото, актеры. Отзывы зрителей и профессиональные рецензии. Рейтинг. Общие с....

Posted by Мальвина Калинина on 17 фев 2019, 13:16

from Facebook
цвет

Моноспектакль Андрея (Владимировича) Ковалева «Неисправимый» на сцене Тильзит-Театра

Вчерашний вечер был продолжительно долгим. Но время пролетело незаметно. Надо признать, что А.Ковалев сделал наш вечер.

Новый моноспектакль оказался не таким уж новым. Первые полчаса я несколько раз примечала, что всё это я уже видела и слышала. Всё было знакомым и я пыталась припомнить предыдущие его спектакли. И всё время видела то его же, но в более ранних спектаклях; то своего брата, но менее пластичного и более слаженного; то Гришковца, но более собранного и говорящего не так быстро. А в мимике иной раз улавливала и Зуборенко, некогда играющего на сцене этого театра. И лишь спустя час я перестала сравнивать и начала смеяться над шутками и сатирой, которые Ковалев нам отдавал со сцены с довольно большим энтузиазмом. А когда я сняла очки, чтобы вытереть слезы, нахлышувшие от смеха и сопереживания, то, мельком взглянув на часы, поняла, что прошло еще три четверти часа.
Итого 120 минуты Ковалев был на сцене. И все это время он говорил, говорил, говорил.

В плане самого спектакля скажу, что он - Ковалев - действительно Неисправимый. Ибо он все также прыгает с мысли на мысль и снова возвращается к первоначальной идее, но тут же убегает куда-то далеко. В результате за два часа на сцене он излил историю одной жизни от рождения до глубокой старости. И как в истории Бенджамина Баттона - обратно от старости в детство. Вспомнил все взлеты и падения. Неоднократно упомянул о той середничковости, которая и отличает, и приводит к общепризнанным стандартам.

Что хочу отметить, в те моменты, когда зал уходил в неконтролируемый смех или издавал шквал аплодисментов, Андрей самодовольно улыбался, на несколько секунд выпадая из образа, и открыто радуясь своему успеху, но довольно быстро возвращался обратно. И мне интересны именно такие моменты: выпал из образа и снова вернулся; оговорился и поправился; запутался в словах и тут же повторил их, словно пребывая в легком алкогольном опьянении, проверял свое состояние трезвости.

В общем и целом, мы вышли из зала и купили его книжку, которую уже через полчаса (которые нам понадобились чтобы дойти до дома и раздеться) начали читать.

Пойду ли я еще на его спектакль. Пойду. Но через какое-то время. Если его (Ковалева) будет много, он очень быстро надоест, а раз в полгода вполне интересно достать старую тетрадку, которую с удовольствием можно полистать (особенно, когда много нового и разнообразного в эту тетрадку вписано).